毕业做工业设计作品集需要注意的有哪些?

 公司新闻     |      2024-03-02 11:31:57    |      小编

  毕业做工业设计作品集需要注意的有哪些?,有不少学生在即将面临毕业的时候开始准备着手整理作品集,但介于在大学期间内工业设计专业所涉及的专业和门类比较多,往往会使我们在整理作品集的时候不知道该怎么整理(如楼主的问题一样),对于我们自己来说什么都想放,想让招聘公司看到我们的各方面的能力的展示,又担心自己的作品主次不分,拉低自己的整体印象分;在这里首先想要说的是,面对你所学的这么多的专业,;其次要看你要找什么方向的工作,如果像楼主说的在毕业后还要从事产品设计工作,那我们的作品集就要以我们的为主进行展示,其他的如平面,手绘,建模……其实在你产品作品集中的各个阶段就可以充分展示,没有必要单一领出来说,宁缺毋滥。

  产品设计从确定设计方向到产出设计成果,其过程中每一步以及每一步之间的联系都需要同学们保持缜密的逻辑思考。一本漂亮的作品集的话语在找工作初期权凌驾于其他的任何其他标准之上。在产品设计领域的职位招聘过程中作品集是必不可少的,一个岗位动不动就几百人参与竞争,因此,HR或者面试官会加入各种门槛来快速过滤,减少人数,所以一本好的作品集是对于我们来说是非常重要的。对于招聘方来说一般作品集审阅流程:1.快速浏览15s-20s时间;2.用1min浏览设计流程;3.用5min重点了解概念、设计思维。

  在第一环节快速浏览过程中,有的作品集可能撑不过10s就被淘汰,主要是由于视觉效果不行,这个视觉上的效果,其实楼主就可以将你的平面所学的知识融到这里面来,展示你的审美和排版及色彩,甚至也有你后期产品渲染(造型、材质、工艺及审美等)及使用场景图效果的展示等方面的能力;这些表是设计师的基本能力是凸显你的设计功底,也是设计师综合能力的体现,任何后续展开都需要你在视觉上先打动面试官,要不然可能连3秒都撑不到。另一方面,招聘到一个公司的设计师都是有磨合期的,是对工作能力,工作方式和文化的磨合,招聘的人不会期望你一来就能融入公司,基本功就是鉴别你的磨合期多长的一个重要参考,而审美是你在磨合后发挥潜在实力的重要参考。

  在第二个环节中,是对设计各阶段的综合能力有一个大致的评估,看重学生的设计思维能力,是否熟悉掌握设计流程与设计方法,学生的实践与成品的产出等多方面的能力;

  工业设计是一个比较严谨的学科,需要我们有严谨的逻辑推敲能力,内容也是需要足够的详实,不能天马行空,空口而谈,那肯定是不行,毕竟我们是有所针对的目标用户群体,要了解用户的需求才可以,依实事来说话进行调研和分析,所在之处都是有理有据的,前面的调研和后期呈现的方案是有着紧密的联系的,并不是凭空而来的;我们通常会用到上面的双钻石模型,他可以很好的让我们了解设计的整个思路和过程;当然它也没有我们想象的那么难,通常会跟学生说把作品集当做是在讲一个故事,只要你把故事讲清楚讲明白了就好;但是并不是说要你写很多的文字描述,毕竟大部分的面试官是没有精力和时间去看你那一堆文字,文本只会让他们感觉到很枯燥、乏味,文字固然重要但是千万不可堆叠,可以适当的进行可视化的转换,会让作品集达到事半功倍的效果;前期内容的部分在作品集可以进行缩减,可着重强调表现手绘图、模型图和最终效果图。

  下一步考察的就是你有没有设计的创新思维能力,毕竟设计的灵魂核心就是创新,公司在招聘员工的时候不可能是只招聘一个会建模渲染的作图员工,他们的定位是一个设计师,基本的软件能力是必备的,最主要的还是要有一定的创意和想法,毕竟作图好做也好找而设计师难得,不是任何一个学设计的人都有着超出常人的想法和创意,所以作品集中不要只是放一些建模渲染炫酷的图,跟人一样的要有一定的内涵所在;该有的整个项目从概念(0)到落地(1)这个完整的流程还是有的;不同的公司对于员工的要求是不一样的,如果你进的是一个好的公司那么优秀的竞争对手也固然是非常多的,在这个阶段,速度对面试者来说是很重要的,面对几十个甚至能上百的作品集,面试者必须快速先去掉大部分,而且在过程中多少会没有耐心的,毕竟不是每个人的作品集都赏心悦目,所以我们必须有一个出色的拿手的作品集才能在面试前的环节中脱颖而出;

  还有一点就是要保持作品集的风格统一,统一的风格排版会给阅读者一种良好的审美体验。不过要注意的是,风格统一并不是版式的统一,一定要区分开,每个项目可以有自己的特色,一个项目是一个风格就可(如单个项目的色调统一,字体大小统一,排版等等),千万不要套用模板,模板只会拉低我们的水平;

  作品集是一个系统的设计,特别是工业设计学科,包含的专业领域其实是非常多的,我们需要在我们的作品集中更好的展示我们的各方面的专业能力。

  还有就是字体的大小方面,如果是电子版的文件,字体可以稍微大一些,因为人的眼睛和屏幕之间的距离会比较远,所以如果想让审核作品集的人阅读的舒服一些,就只能放大字体,排版不要排的太满。如果是打印版的作品集,字体可以稍微小一些,因为书与人的距离会比屏幕近一些,而且小字体会显得作品集非常精致。

  精心设计的作品集和赶时间做出来的作品集在质量上肯定是不一样的,因此大家一定要注重作品集的内容和结构,并且把排版细节做好,内容的逻辑性要强,把整个作品集和每个项目当成不同的“故事”,想尽办法让这个“故事”变得更易于理解,更吸引人,是在排版和做表述中非常重要的思考。

  很多人在做作品集之前就开始纠结到底色彩模式用哪一种好?RGB还是CMYK?或者根本就没有注意过这件事?

  RGB模式是以色光三原色为基础建立的色彩模式,RGB分别是三种色光红色Red、绿色Green以及蓝色Blue的首字母。当不等量的三种色光进行叠加混合时,在屏幕上呈现不通的颜色。

  而CMYK是颜料三原色为基础建立的色彩模式。成色方式也和RGB类似,但是CMY是3种印刷油墨名称的首字母:青色Cyan、洋红色Magenta、Yellow。

  原理的不同也使得两种模式分别服务于屏幕显色和印刷,设计师要根据不通需求来选择适当的色彩模式。

  如果不需要把作品集打印出来,只需要通过用屏幕展示作品集,那么就应该选择RGB色彩模式!因为RGB的颜色选择范围更广!

  但是如果最后需要打印出来的话,建议还是使用CMYK模式!但选择了CMYK模式也不代表最后打印出来的效果和屏幕上看见的一样,因为这关系到打印机的质量、屏幕都颜色是不是准确的等一些列问题。

  虽然不同的字体可以用来区分不同信息的层次,但是也要慎重选择哦,千万千万不要用奇怪的艺术字体!比如……

  作品集里的字体要本着易读的原则来选择,因为作品集的读者可能没有那么多时间去猜你写的是什么内容。如果为了美观用一些难以阅读的字体的话,反而会降低读者的阅读体验!

  还有一点就是,整本作品集里出现的字体种类最好不要太多,这样其实会影响读者的阅读,比如下面的这个例子,标题随意用各种不同的字体。这样会给人比较差的整体感,会让人觉得作品集的规划做得不好。

  如果你觉得自己对字体没有特别的要求和灵感,只要选择一些好分辨的字体就行了,比如Arial、Book Antiqua、Calibri等。

  作品集里的不同项目的标题、小标题、图表、正文、注解等的字号最好是一一对应的,这样会让读者更容易阅读和理解。

  还有一点非常重要了,因为大部分阅读作品集的读者都是通过电脑屏幕阅读的,所以字号千万不要过小。比如下图的这个例子,虽然小一点的字号会让整体效果看起来更好,但是不太容易看清。要知道,阅读你作品集的读者很可能没那么多时间来放大逐字阅读你的内容!

  在选择字体颜色的时候也要注意,一个页面里的字体不要选择太多不一样的颜色,最安全的选法就是根据页面底色的深浅,用黑色、白色、不同深浅的灰色来做字体颜色。

  除非是一定要通过颜色来区分不同的信息,在这种情况下,可以选择一套和谐的颜色搭配,比如下图的这个例子,虽然一个页面中出现了很多不同颜色的字体,但色调比较一致,所以看起来还是和谐的!

  如果对自己的配色感到不自信,可以参考Pantone色卡里的配色。也可以参考这些网站里的配色:colordrop.io。

  当然啦,想让页面看起来整体性较高的话,也可以选一种有彩色来搭配黑色、白色或灰色的字体来使用!

  虽然做作品集本着「少打字,多用图」的原则,也有不得不用文字段落来说明问题的时候。这时候应该怎么办呢?

  行距越小,阅读的难度就越大,行距越大,阅读的难度就越小!可以像下图的这几个例子一样,每句话中间都有一定的间距,这样极大提高了文字的易读性和可读性!

  第二种方法就是将一大段文字分割成两段来阅读,这样缩短了一段文字的长度,这样就不必横跨A4横向页面来阅读了,是不是更容易阅读了呢?

  从「对齐」这件事情可以看出来设计师对细节是否在意、是否敏锐,而且「对齐」也是近年来的排版趋势之一!

  在排版的时候,切忌把页面塞得太满!首先,这样不利于你突出这个页面当中的重点信息,读者很容易忽视掉这个页面当中你想表达的重点;其次就是容易看起来杂乱,不像是出自学设计的人之手!比如下图这个例子就是一个页面当中信息过满的反面教材。

  留白这种手法可以用来强调某个页面当中某些重要的信息,还可以有效地区分不同的信息,提高读者的阅读体验,还可以营造高级感。

  换位思考一下,在做英语阅读题的时候,你会更趋向于阅读密密麻麻满满一页文字来寻找重点信息,还是更趋向于一眼就找到重要信息?

  在整理作品集时,可以思考一下哪些信息是必要的,哪些是可说可不说的,然后弱化那些不重要的信息,甚至是删掉它们,让页面的重点更加突出,这样读者的注意力也更容易集中,更容易读懂作品集的内容。

  我们的作品集系列就到这里啦,接下来我们会就调研、storytelling,模型、等具体怎么做带来更多干货分享!

  众所周知,英美学校非常注重设计流程的体现。想法的提出、筛选、草图、模型、用户研究、测试、推敲、渲染、定稿等,一切能充分展现你的想法的东西都是他们所看中的。不要单纯放最后的结果,完整的步骤非常重要。因为谁都可以做出好看的效果图,而你要做的就是证明这是你独一无二的设计。设计不是技术,要让别人看出你的与众不同。

  总的来说,本科作品集比较看重你的动手能力,以此来考察你是否具备深入学习工业设计的能力。而研究生则比较注重专业性,这就要求你在作品中主要需要包含与工业设计相关的一些作品。

  学校对作品集的内容是没有特别要求的,但建议基础素描图不要大篇幅的放在作品当中。这是相当不合适的,应该保证每页作品质量的平均,保留可以反映你的美学和设计功底的平面设计、UI设计、摄影作品等等。相对拙劣的设计可以从作品集中删除。另外,不要只show渲染图,必要时要把物体放进使用环境中。注意构思的完整性PG电子最新网站入口,过程说明与构思过程解析也是十分必要的。完成所有之后,就请注意作品集的排版与中间过渡,可具体参考杂志或请大牛来帮忙。总而言之,小伙伴们要在作品集中充分展现你的创造力、想象力、创新力、对相关领域学习和研究的热忱,因为这些是学校明确有说比较看重的点。

  同时申请英美两个国家的话,建议要按照英国的要求去准备英国作品集的数量上讲就比美国要求的更多,而且还需要提交1-2本sketch book。英国的本科工业设计作品集由3-4个projects组成,数量为30-60张visual works为宜。美国只需要15-20页visual works即可。英国研究生工业设计作品集由至少50页visual works组成,包括4-5个项目,每一个项目中要阐述一个作品诞生的完整过程:inspiration-research-development point-developmentprocess-outcome-final outcome,注重实验性和研究的过程。美国研究生作品集也是由4-5个项目组成,但在数量上不超过30页。所以如果按照英国的标准准备,申请美国时根据学校的要求做相应的调整即可。

  除作品集外,部分学校还需要提交research proposal,其中应包含你的一年内学习、调研、时间计划,会运用到哪些方面的科目及专业知识,设计重点及预期成果为何等等。还有一些学校需要提交额外的独立命题。如RISD,除了我们熟知的自行车,今年的申请又加入了脑洞大开的命题。学校要求申请者在以下命题中二选一:自己创造一个绘画工具,然后用这个绘画工具做一幅画;或者创作一副表现声音、光、运动或时间的画。

  1 国内设计公司,对于刚毕业的学生来说的线就是你的手绘,建模能力,也就是你来了公司是不是直接能够给他们创造价值,同时也是公司对你的培训,如果一个设计师这两样做不好也没法混了。2 就是在手绘,建模的基础上希望你在创意方面也要不错,这样未来有一天当你独立运行一个项目时也能知道怎么办。所以综合这两点的话面试公司你的作品集应该以扎实的手绘和建模为重点。

  2 第二个作品集排版方面不要像比赛的那种海报出现,而是调研的地方就是调研,该展示手绘的时候就放满手绘,还有就是最后的效果图或者食物模型图一定要放大一定要不然搞得就像网上当下来是的。

  本人工业设计专业毕业,毕业后机缘巧合帮学弟学妹们指导毕业论文修改,润色,论文要素检查,和部分设计指导,现在继续在做这份副业,有大四即将毕业的朋友,有需要的可以私聊我,或者看我个人简介加微信好友,备注来源。